Tu es photographe professionnel et tu te demandes comment améliorer la qualité de tes photos pour rendre ton travail mémorable ? Je te conseille de porter une attention particulière aux 5 conseils suivants :
Décrypter la lumière pour améliorer le rendu
En fonction de l’endroit d’où provient la lumière, le résultat visible sur tes photographies peut radicalement changer.
À contre-jour, en lumière directe, à l’ombre, en intérieur… les possibilités sont nombreuses.
Étudie le lieu où tu te trouves, vois de quelle façon la lumière se diffuse ou est déviée. Imagine comment elle sera une heure plus tard.
Demande-toi également quel effet tu recherches ou quelle touche chromatique tu souhaites donner à tes photos.
💡En un mot, regarde ton environnement avec tes yeux et décrypte la lumière avant de dégainer ton boitier !
Composer ton image avant de déclencher
La composition de ta photo joue un rôle primordial dans le rendu.
Cadrage, règle des tiers, perspective, profondeur de champ, ligne d’horizon : tout cela contribue à l’harmonie de tes photos. Bien sûr, tu peux choisir de sortir des sentiers battus et de cadrer différemment des prises de vues conventionnelles. Les règles sont faites pour être transgressées, mais encore faut-il les connaitre !!
💡 Quel que soit ton choix, demande-toi toujours comment ta composition va se mettre au service de ton storytelling.
Tu l’as compris, prends le temps de composer ton image avant de déclencher.
Penser storytelling pour améliorer ses photos
Pour sortir du lot, tes photos doivent refléter ce que tu vois mais surtout ce que tu ressens. Elles doivent raconter l’histoire qui se joue devant ton objectif.
Tu es le témoin privilégié de ces instants, à toi de les sublimer !
💡 Demande-toi comment tes compétences de photographe pro vont pouvoir raconter une histoire émouvante en images. Car si tu fais des clichés banals, tes potentiels clients risquent fort d’aller chercher de l’originalité ailleurs !
Redéfinir l’arrière-plan
Ruse pour cacher, bloquer ou éliminer les éléments perturbateurs derrière ton sujet.
Ces quelques minutes perdues te feront gagner beaucoup de temps au moment de passer au traitement de tes images. Tu passeras ainsi moins de temps en post-production et plus en shooting.
💡 Pour aller plus loin quand tu en as le temps, fais un repérage des lieux si tu shootes en extérieur. Prends le temps d’observer la scène de ton shooting et dresse une liste des meilleurs endroits pour tes prochaines séances photo.
Échanger avec ses clients sur l’importance des couleurs
Obtenir un rendu harmonieux quand tes clients portent respectivement du vert et du rouge, c’est difficile ! Sauf en période de fêtes de fin d’année peut-être !!
Le choix des couleurs compte pour beaucoup dans la qualité de tes images.
💡 Alors pense à briefer tes clients en amont pour qu’ils portent des tenues coordonnées et qui reflètent l’émotion à faire passer.
Tu te demandais comment améliorer tes photos pour un rendu plus professionnel.
Tu connais désormais mes 5 astuces pour des photos de qualité. Cette liste est non exhaustive, et mériterait d’être développée point par point séparément, tant l’univers de la photographie est riche en nuances.
N’oublie pas, avant de commencer à mitrailler :
- comprends et anticipe la lumière
- prends le temps de travailler ta composition
- pense à l’histoire que tu vas raconter et aux émotions que cela va faire naître
- observe les lieux et choisi avec soin ton arrière-plan
- échange avec tes clients sur le choix de leur tenue vestimentaire le jour J
Et dernier conseil pour la route, mais pas des moindres : pense à prendre du plaisir quand tu shootes !
Si tu as apprécié ce premier article de blog, fais-le-moi savoir en commentaires.
📸 Je suis Marie-Hélène BROCART, plus connue sous le nom de Madame B, et j’immortalise les moments forts de la vie de mes clients depuis 10 ans.
Aujourd’hui, j’ai envie de transmettre tout mon savoir au sein de mon Académie. Bienvenue dans l’aventure !